昨天終於看了橫掃各大獎項的《月光下的藍色男孩》(Moonlight),覺得後勁十足啊啊啊~~~~
揪心度★★★★
美感度★★★★★
推薦度★★★★
Moonlight故事主軸是一名同志黑人男孩夏隆(Chiron)的成長歷程,涉及議題包括同性戀、毒品、膚色、校園霸凌、親情等等。
從上面那張宣傳照就可看出導演選角及指導的煞費苦心,三個八竿子打不著的演員融合在一張照片裡竟然完全不違和,眼底透著一模一樣的哀傷與無奈。
先上預告片!!!
--------------------------------以下有雷心得--------------------------------
整部片的中心思想應該就是阿璜(Juan)在海灘上對夏隆說的:「總有一天你得決定自己要成為什麼樣子的人。別讓任何人決定,你將成為什麼人。」
(You gotta decide for yourself who you're going to be. Can't let nobody make that decision for you. )
這句話著實諷刺,因為到頭來夏隆完全不知道自己想成為什麼樣的人,
從前瘦弱、老是被欺負的他,長大後變成了滿身肌肉的硬漢,和阿璜一樣從事毒品買賣。
在生長過程中沒有父親陪伴,母親又自甘墮落,染上毒癮。無意間闖進阿璜家的夏隆找到了生命中的貴人。
阿璜陪他玩、教他游泳、教他許多人生的道理,補足了夏隆喪父的缺憾。
飾演阿璜的Mahershala Ali 笑起來怎麼可以這麼溫暖!!!!!好像世界上所有骯髒醜陋的事都不存在似的~
這一幕游泳教學的鏡頭,我覺得視覺上看起來更像是洗禮儀式(應是導演刻意安排?),
夏隆遇見太陽一般的阿璜,彷彿重獲新生。
不論阿璜再怎麼溫暖可靠,他終究是一名毒梟,而他努力不想讓天真的夏隆發現這件事,發現他自己的不堪、發現這世界的不堪。
社會學中,孩童在生長過程中會模仿身邊的「重要他人」(Significant other),可能是父母、老師,或身邊的重要朋友。
夏隆始終沒有決定自己的人生應該要是什麼樣子,他隨著中學時期的拳王Kevin(也是他出櫃的對象)的腳步練起身體,成為滿口金牙的硬漢;
他追隨阿璜的形象,武裝自己,成為毒品買賣的頭頭。
阿璜與Kevin,這兩個男人,應是夏隆唯二愛過的兩個人。
凡愛過必留下痕跡,長大後的夏隆自己的形象就是最佳明證,和阿璜如出一轍的黑色頭巾、小時候沒有的肌肉、毒品、高檔車,沒有一樣是阿璜與Kevin給的,但卻都是這兩人烙印在他生命中深深的軌跡。
他甚至連自己的母親都不愛,他對母親的愛,早就連童年一併埋葬在母親用以賣春的桃紅色霓虹燈房間裡了。
硬漢夏隆僅管模樣嚇人,骨子裡卻仍舊是那個對世界無法諒解、呆懵不太會回話的小個兒。
我覺得飾演第三階段的 Trevante Rhodes 好厲害!他完全細膩呈現出前兩個演員那種單純、不解的眼神
(謎之音:黑人問號的概念??????)
好啦開個玩笑XDDD
總之我很喜歡 Trevante Rhodes 在這部片裡的詮釋,不論是眼神、尷尬癌上身時嘴巴微張的表情、沒自信時低頭看地板的模樣,都和前兩個階段十分連貫,讓觀眾覺得「他們演的都是同一個人,都有夏隆的靈魂。」
最後來說說我最喜歡這部片的原因,
導演 Barry Jenkins 用本片說了很多故事,都是社會上最陰暗、最醜陋的一角發生的事。
但他卻能用影像語言把這些不堪入目的事情說得優雅、隱晦,卻又真實、直白。
例如夏隆母親賣春一事,他沒有讓夏隆直接目睹房間裡發生的事,而是用霓虹燈房間、母親的穿著、說話語氣等等來呈現。
例如毒癮,櫃子裡的吸毒用品、母親的憔悴臉龐、在海灘第一次呼麻的暈眩,都十分真實震撼,卻又好像只是滑手機那樣稀鬆平常的小事。
又如夏隆在海灘上吻了Kevin那幕,手交時的呻吟(卻沒有直接交代畫面,只用背影帶過),和用白沙抹淨的精液,把出櫃這件事說得一點都不驚天動地,而是平鋪直敘,又美麗又哀傷。
(同志議題在此不多做討論,也不表達立場,我只是單純覺得這個說故事的方式很美)
至於這些角色最後有沒有得到幸福的歸屬?
電影結尾並沒有給出太明確的答案,就像我們大多數人也還與夏隆一樣,身體長大了,心卻還停留在初吻的沙灘上,不確定自己想成為什麼樣的人吧?
留言列表